十八岁的天空第一部

李琳（苏明明 饰）和吴爱华（钟楚红 饰）是从小玩到大的青梅竹马的好友，两人一同在眷村长大，李琳长得漂亮，个性也张扬，吴爱华则是她的想对面，性格内向害羞，但内心里感情充沛。李琳和吴爱华同时爱上了名叫何刚的飞行员，聪慧的吴爱华知道李琳心里和自己想的一样，于是在这段三角关系中，她选择了默默的退出。终于，李琳和何刚走到了一起，准备携手步入婚姻殿堂，在这个节骨眼上，何刚在一场事故中死去了，而李琳的腹中已经怀上了他的骨肉。在被迫堕胎之后，李琳只身一人来到了台北，在一家酒吧里上班，而吴爱华从商校毕业之后亦来到台北，两人重逢了。

导 演：肖朗 邱丽莉编 剧：邱丽莉 梅乾飞 陈丕赞主 演：胡振浩 周洁 韦国春 董智芝 项堃在一次团里组织的参观中，看到陈列在博物馆的一套大型古代宫廷乐器编钟，这是从2400年前的战国楚墓中出土的稀有文物，被誉为"世界第八奇迹"。夏颖被先辈们卓绝的创造所吸引，决心要创作一台编钟节目。她把想法告知男朋友、本团作曲王聪。王偏爱现代音乐，对此不感兴趣，反说她是"费力不讨好"，拒绝合作。独舞女演员李鸣讽刺她是"为了出风头"。李的男朋友、本团乐队电吉他手孙越为了捞外快，鼓动李鸣用欺骗手法搞了假病条，准备到外地演出。他们还拉上了王聪。夏颖的父亲夏老是市博物馆馆长、楚史专家，他非常支持女儿的创作。歌舞团周团长鼓励夏颖坚持下去，还特地邀请夏老做顾问，并下令调回王聪担任作曲。夏颖创作了古朴、典雅的楚代"三道弯"造型的"采桑舞"。然而，王聪去给配上了一套"迪斯科"味道的现代舞曲。夏颖和演员们提出意见，他竟然说大家是外行，他是"对牛弹琴"！夏颖耐心帮助他，对舞曲进行了修改，"采桑舞"终于彩排成功。王聪根据屈原的《国觞》创作了一组"仿古乐歌"，因对原诗歌理解不深，又盲目崇拜西乐，结果失败了。夏颖主动帮助他分析原因，他却一气之下撕毁乐谱，两个人又闹僵了。周团长和夏老带领夏颖、王聪到各地深入生活，王聪在参观葛洲坝工地等处之后，受到启发和教育，创作思想和作品风格都有了改变。外出捞钱的孙越、李鸣被团里发现后受到批评。看到夏颖、王聪的创作成绩，他们愧悔交加，李鸣感到"一切都完了"。夏颖为了鼓励她振作起来，主动将分配给自己的长袖舞领舞让给了她，这使得李、孙二人深受感动。夏颖、王聪等创作的大型歌舞《楚宫晏乐》演出大获成功，古老的编钟又奇迹般地鸣响在八十年代的舞台上。夏颖和王聪陶醉在事业和爱情的幸福之中。

女を手玉にとり、彼女らから金を巻き上げては病院経営の赤字を埋め、頼まれてそれぞれの夫を巧妙に薬殺していた病院長が、美貌の新進デザイナーに目がくらみ、彼女をも手玉にとろうとする。だが、彼を上回る悪女たちに操られ犯罪の道をつき進む……。女の恐ろしさを改めて思い知らされる、清張＝野村監督コンビによるサスペンス。

本片又译作《党同伐异》，是D．W．格里菲思最具创作野心的作品。由于受到《国家的诞生》惊人卖座的影响，格里菲思遂再接再励拍摄一部场面更大，内容更有深度的影片。他花了一年半的时间，动用了二百万美元的制作费，拍摄成片长220分的巨片（原版长480分）。可惜本片在1916年9月于纽约公映时，并没有受到预期的欢迎。本片所以卖座失败，原因很多，最主要是格里菲思在本片所采用的故事结构太复杂，导演手法已超越当时观众的接受能力。加上主题过于严肃，其中提倡的宽容和反对暴力的论调跟当时美国的高昂参战情绪引起冲突，因此未能受到普遍欢迎。不过，人们却不能否认这是一部电影艺术上的不朽杰作。《忍无可忍》由四段不同时代发生的故事组成：巴比伦的没落、耶稣基督的受难、法国的圣巴托罗米宗教大屠杀，以及二十世纪初美国的劳资冲突。格氏描述他自己的构想：“四个大循环故事好象四条河流，最初是分散而平静地流动着，最后却汇合成一条强大汹涌的急流"。本片一开始，是一个母亲推摇篮的镜头，插入惠特曼的诗句：“如今如同昨日，世间的人情变化循环无穷。摇篮摇动着，为人类带来同样的激情，同样的优乐悲欢。"这字幕之后，展开第一个作为全片基调的现代篇故事。随着剧情的进展，导演经常切入另外三段故事，成为四段平行发展。最后，画面仍回到母亲和摇篮，呈现出“人类从不容异已到宽容的进化"的主题。作为故事核心的现代篇“母与法"，内容描述四个失业的男女工人从小镇来到都市中找工作，有人误入歧途，有人渴望过正常的家庭生活。正派的男主角被诬陷为杀人凶手，被捕后判处死刑。行刑之日，真凶良心发现，在最危险的一刻将男主角救了出来。从这个故事中，可以看出二十世纪初期美国的一般社会状况：农村不安定，都市阴暗而复杂、劳工生活困苦、法律问题重重等。格里菲思在本片中进一步表演他在“平行剪接"方面的杰出才能。他利用四段故事中的类似情景作比较剪接，使分散的情节显得统一有力，并因类似镜头的多次重复而使剧情产生出热情奔放的情绪高潮。譬如有一段镜头是这样剪接的：一、耶稣基督被士兵押着前进；二、巴比伦的村女向情侣奔告国王的危急；三、现代的少女拚命为救她的爱人而奔走；四、在巴黎大屠杀中，新教徒企图在群众骚乱的街道上援救未婚妻。格氏利用移动摄影、镜头、划过镜头等技巧连接四段平行发展的情节，节奏紧凑流畅。格氏甚至在个别的故事片段中使用短短的倒叙技巧（FLAXHBACK）来交代情节，显见他的“电影文法"的确比同时代的导演高出很多。除此之外，格氏在本片中亦首创“大特写"和“大远景"的镜头，以加强观众的心理感觉（如：特写女人紧握的手，表现她在听到丈夫判死刑的消息时的焦急；以大远景拍摄资本家独坐办公室中，暗示他庞大的支配权力）。他又利用影片染色的方法来加强各种特殊效果（如夜景用染青色的影片、点灯的房内用染黄色的影片、巴比伦城火烧时用染红色的影片）。这种影片染色方法虽非格氏首创，但却没有人像他这样在一部电影片中大胆的全面采用。令人惊异的是，这样一部内容复杂的大制作竟然由始至终没有一个完整的剧本，而只是靠格里菲斯的临场即兴创作而成。此外，本片也没有任何布景的设计图，但格氏却能够命人搭盖出宏伟得哧人的巴比伦布景。在拍摄巴比伦攻耶路撒冷的场面时，更在一天之内同时动用一万五千名临时演员和二百五十辆战车。他这种大手笔使得当时意大利出品的历史巨片也瞠乎其后，由此也可以看出格氏对自己的创作能力如何自信。或许正如格氏自己的格言所说：“艺术经常都是革命性的、爆炸性的，以及轰轰烈烈的"。看《忍无可忍》一片幕前幕后的表现，可知格里菲思的确是一个身体力行的艺术家。