迈克尔杰克逊档案

对一代日本人而言，知名漫画书《赤足小子》已经成为日本民众遭受战争灾难的缩影，也时刻提醒人们警惕军国主义再度抬头。《赤足小子》作者中村启二担心，原子弹爆炸60年后，日本人正在忘却历史教训。漫画中，一名在广岛被炸废墟上由笑转哭的小男孩成为当时大多数日本人的写照。〝66岁上，我是曾遭原子弹轰炸的人中最年轻的一个。但是，10年之后，我可能不在了，〞中村说。〝不久，可能就没有人留在人世讲述了。〞根据自己童年的真实经历，中村塑造了同样在原子弹爆炸中失去父亲和兄妹的〝赤足小子〞——源。虽然距爆炸中心不足700米，但中村幸存下来。

在一个宁静的小町，人们过着平凡快乐的生活。青山的家两个孩子善太（葉山正雄 饰）和三平（爆弾小僧 饰），俨然是町上孩子王。每日放课后，兄弟俩振臂高呼，往往引来一群孩子呼啸奔跑。这一天，与三平同龄的男孩金太郎（アメリカ小僧 饰）透露这样一条消息，那就是三平兄弟的父亲一郎（河村黎吉 饰）即将失业。原来一郎在公司受到排挤，更被控诉有舞弊行为。不久，闲赋家中的父亲被警察带走，母亲（吉川満子 饰）终日愁眉不展，善太和三平也遭到小朋友们的鼓励。由于现状所迫，这对好兄弟更面临分别的命运……本片荣获1937年电影旬报十佳影片第四名。

曾相依为命的兄弟俩，在一场街头斗牛赛被篮球队教练发掘，人生就此改变。隔年，两人在HBL冠军赛重逢。曾经一无所有、相依为命的兄弟，一起踏上了梦想中的球场，却是敌对的两方。岁月的洗礼，让兄弟成长，却也失去了彼此。在争夺冠军的球场，为了队伍的胜利与荣誉，他们必须击败眼前的手足。最终关键时刻，两人终于理解，人生有比赢球更重要的事。在球场上失去的，必须在下半场，奋力找回来⋯⋯

究竟理想和现实可否共存？看来这是此片编导最想探讨的问题。「威基基兄弟」本是一队四人的乐队组合，但是成员都先后因为种种原因相继离队，众人都得向现实低头，知道单是理想实在不能够医肚，也不能够维持生活，唯独男主角Sung-woo不肯向现实低头，无论环境有多恶劣，包括要他受辱，他也不放弃理想，誓要继续其乐手的职业。但单是坚持是否就足够？只见Sung-woo每次演奏时都目无表情，矛盾的心情可见，看来他又不是真的这样享受这种所谓的「理想」生活。相反，和Sung-woo一样，理想成为职业乐手的酒店打杂（柳昇范）却吃得开得多，他和Sung-woo一样，最后也能在酒店卖唱，却表现得非常投入，因为他懂得变通，为自己的表演注入商业原素，而非只求孤芳自赏，所以能够得到老闆和观众的支持。透过酒店打杂和Sung-woo的比较，编导把为理想的艺术家所面对的难题以调子灰暗的剧情呈现出来，感觉令人心酸和无奈。从一个角度来看，可以尝试把两人的比较放在韩国的电影界来看。近年韩国有不少有抱负和才华的电影人，他们不是不懂拍纯粹艺术电影，但是为了能扬名和让更多观众认识自己的电影，也为了能找到投资者，往往要为电影加添不少商业原素，才能取得成功，这种情况犹如戏内酒店打杂一样，如果你要在这个圈子生存，就要了解游戏规则。硬是要搞孤芳自赏的话，不是不行，但最终只会如Sung-woo一样被逼回到乡下地方继续其事业，并不能在大围圈子内发围。对于这群有抱负和才华的电影人而言，Sung-woo的遭遇绝对是他们在现实所面对的窘境的最佳写照。这是进退两难的局面，要冲开去实在不容易。这亦解释了为什麽电影海报以配角的柳昇范为主，因为他在此片的作用是举足轻重，也是唯一取得成功的一人。此片不少演员都是资深舞台剧演员，演出电影经验不多，但是凭着丰富的舞台经验，把戏内笑中有泪的角色性格演活，犹其主角LeeEol，表情不多却成功塑造出主角无奈的性情。新人柳昇范（导演柳昇完的弟弟）亦充满活力，为此片沉鬱的气氛增添不少生气。此片剧情甚富馀韵，是一齣拍得有意思的电影，只不过风格上偏向闷艺片典型，并不是容易为大众接受的类型，加上全片歌曲甚多（歌词对剧情发展甚为重要，记谨留意字幕），如果你不喜欢音乐或文艺片的话，未必能坐毕全程。