早就想在学校要你了老师

女孩吉亚（安吉丽娜?朱莉 Angelina Jolie 饰）自小就在父母的虐待中长大，不过不幸并没有一直伴随她，在她18岁那年，吉亚时来运转了。18岁那年，吉亚被模特经纪选中，搬到纽约成了一位职业模特。在经纪人的努力运作下，吉亚由一名不见经传的模特，渐渐成长为时装界的代表。吉亚的特殊风格，风靡了世界。然而，成名后的吉亚却感到无比空虚，无处发泄，渐渐的，她开始沉溺于毒品，事业也跟着一落千丈。吉亚最后究竟命运如何？

贪图青春的五十岁的妇人（金海淑饰）。奢望着女儿正媛（金惠娜饰）的男人的女人。每晚在卡拉OK工作到凌晨后，临近五十的丰顺女士总是喝得酩酊大醉与街道里的不同男人发生关系度日，碌碌无为的丈夫只要不给她惹麻烦就满足，背负着养育女儿生活重担的她几乎忘记了爱情是什么。某天，她突然宣布要让正媛与一直寄住在家中视如亲生儿子一般看待的男人（金英民饰）成婚，正为自己的事业和未来发愁的正媛不愿意过早成家“绑住”自己的手脚，母女间陷入了激烈的矛盾和争吵中，终于，正媛决定离家出走。为女儿的离开和自己的苦心不被理解而伤心不已的母亲喝酒喝得更凶，一天晚上，大醉的两人发生了关系。“对不起，在不经意间，你变成了我心爱的人。”——在男人火热而强烈的爱情攻势下，奉顺的心渐渐敞开，她也在试图构想与这比自己年下21岁的男人的幸福未来的可能。洞察女人和男人间情感的丈夫，开始踏上寻找女儿的路途，后者想以共同的女儿作为最后的筹码来挽回这名存实亡的婚姻。21年的鸿沟，问题一箩筐的一对情侣被世俗看为“厚颜无耻”的爱的结局是什么？“妈妈的欲望，迟到的爱情有可能完成吗”？幕后制作：不道德的罗曼史曾执导了《红叶》、《下雨》和《大树》等多部短片电影的吴点均2002年以全州电影节的参展作品《生产性活动》打响名声。本片是他真正意义上的第一部长篇电影作品，灵感来自他一次偶然看到电视台举办的孝妇烈女的颁奖礼，授赏式善良的妈妈们的脸看上去却是悲哀的奇怪的感觉，“阿姨直率的欲望取得了最后的胜利”——“如果她们没有拿到所谓光荣的贞洁牌坊而是得到了内心真正想要的快乐的话，应该是很有趣的历险吧”。带着这样大胆的假设，他顺着相反的想象创作出了《庆祝我们的爱》的剧本。事实上，年长女性与年下男子拍拖被认可为浪漫的象征据称起源于19世纪初的法国，一位贵族女人与比自己年龄小名字叫“Dome”的男子相恋而在法语里面产生了新的词汇“domekappuru”，而近年来由北美圈“Couger”族引发的姐弟恋潮流更有向全世界蔓延的趋势。导演专门查阅了最近几年好莱坞明星们的婚恋新闻，发现姐弟恋的数目惊人，为了证实这不仅仅是明星们的“时尚倾向”，他更是拿到了韩国婚姻状况调查的相关数据，统计表明10年前年长女人与年下男人情侣结婚的比例是全体的8.7%，而1999年数字超越了10%，2006年达到了12.2%，信仰“年龄对于爱情来说不过是数字而已”的人们的姐弟恋越来越被传统的观念道德宽容和接受。喜剧版《偷情家族》本片是近年势头削弱的韩国影圈小成本电影兵团中的一员，制作费不超过十亿韩元，是制片方自2003年的《偷情家族》后推出的又一部会被社会传统舆论责难的“问题之作”，《庆祝我们的爱》在宣传标语上打出了“不道德的罗曼史”。追求欲望的自由，还是维持稳定的生活，韩国的小家庭生活看上去总是那么的外表光鲜，没有破裂的家给人以和谐和理想之感，但实际上矛盾重重。《偷情家族》的海报当年刚一曝光就引起了剧烈的反响，公然宣称“妻子绝对不能观赏的电影”显出了现代社会传统意义上的“家族”系统的崩溃和迷乱，讲述做了见异思迁的他人之妻在拼命压制内心的愤怒和欲望后强烈爆发的反抗的故事，取得了远超预想的票房成绩。揭开被掩盖了的“近亲乱伦”现实的《老男孩》，还有带有政治暗喻和生命归属探寻的《实尾岛》等片便是尝试触及社会禁忌之物的领头羊。影片虽然没有邀请大牌或当红的演员助阵，而是以尽管被评为“国民妈妈”的第三名但有明日黄花之嫌的金海淑和以往在独立电影中出演配角首次担当商业电影男一号人物的金英民等为主演班底，尽管制作方一再强调这部电影的卖点：年差21岁的姐弟罗曼史+破格大胆的床戏等亲热场面，可依然不禁令人担心《庆祝我们的爱》的票房前景，吸引力薄弱的卡司如果没有精良的剧本支撑，恐怕只能淹没在竞争激烈的市场大战中走过场而寂寂无名。片里的女主人公最初和其他的中年女人一样，抱着“五十岁开始人生便是结束的时候”的绝望和麻木的想法，后来不知不觉被爱情感染导致和这个社会的道德观念产生了强烈的摩擦。和有着绝妙有趣的结局情节却真实得伤感残酷的《偷情家族》不同的是，本片选择用轻快的喜剧元素去装点这个原本严峻的故事，使得观众可以稍微缓缓思考和质问的情绪。生活，可以在许多人面前戴着各种场合礼赞的相应的面具，但在自己的内心面前，这些虚伪的嘴脸却显得那么的可笑和荒唐。人生，最难欺骗的或许只有自己，该获得自由的时候就勇敢地去争取被别人耻笑甚至唾骂的幸福。带着这样的主题理念执导完全片的吴点均也坦言影片“女权主义色彩浓厚的电影的嫌疑”，结局女主角逃离令自己有“死亡凋败之感”的压抑家庭，获得了抗争的胜利，“尽管在现实中好象很难完成这种幸福，也曾经摇摆过，关于片子的结局，但最终选择了Happyending是希望观众不管面对的生活有多残酷，也要鼓励自己勇敢做梦的意思”吴点均透露了片子结局设定的理由。2008年，对于韩国电影的考验依然还在继续着，突破以往的题材界限寻找新的立脚点，或许是韩国电影人的燃眉之急，本片或许能带来惊喜和提供一些借鉴意义。花絮：国民妈妈大变身《蓝色生死恋》、《冬日恋歌》、《夏日香气》和《春天的华尔兹》这尹锡湖导演四部曲中，以真挚的母爱感动许多人的金海淑1974年MBC电视台第七期艺员训练班毕业进入演艺圈，后在2000年以《蓝色生死恋》中的代表大韩民国传统妈妈风味的母亲一角而迎来迟来的春天。“不想仅仅是演绎单纯的主人公的母亲的角色，已经不是黄金年龄的我更珍惜现在的时间想出演不一样的角色”带着这样心情的金海淑在与导演的第一次见面，听完后者的整个构想后爽快地答应了演出的邀约。遮不住内心里对人生多种多样欲望的奉顺女士是个不想一生只以“母亲”和“妻子”身份过活的中年女人，“她的做法未必值得赞同和效仿，但却是令人特别是中年女人们认真思考自己的人生如何能同彩虹一样美丽而闪光的一面不错的镜子”，金海淑这样理解片中角色的性格。现实中的金海淑显然不想只安居在以往的《我的哥哥》、《向日葵》和《无防备都市》等荧幕作品只是刺激观众泪腺的“国民妈妈”的定位上，片中的母亲是在21岁的男人面前坦率表达自己爱情连后者也脸红自愧不如的勇敢女人，自称此番是“破格性行走”的金海淑将带来认真而细腻的“厚脸皮演技”。陷入热恋的妈妈完全是小女人的表情，起初导演也担心这样鲜明的表情会给金海淑的表演带来难度，毕竟要中年的女性扮成十多岁的少女情怀的表情不是一件容易的事情，但令人吃惊的是很多镜头都是一次完成，金海淑显示出了高度专业的表演。

入选2004年荷兰阿姆斯特丹国际纪录片影展竞赛片入选2004金马奖最佳纪录片与最佳剪辑获金马奖年度台湾最佳电影工作者奖获2004年金穗奖优等影片入选2005年法国巴黎国际民族志影展入选2005年以色列南方国际影展简介：石头因多矿质而奇情幻化；台湾因多族群而缤纷美丽「石头梦」这部记录片描述的是新一代由中国大陆移居台湾的外省籍荣民与 台湾土地及原居民产生关系，并形成具有特殊文化现象之新移民社区的故事。片 中触及敏感的「台湾认同」与「中国认同」的议题。新移民究竟比较爱台湾新家 园还是比较爱中国原乡？不同的家国认同间有怎样的情感拉扯？本片主角刘必稼 的经历其实是台湾代代移民的缩影。简评：《石头梦》一片的拍摄具有传奇色彩。1965年，陈耀圻导演摄制了台湾纪录片史上第一部具观察性纪录片内涵的真实电影「刘必稼」。片中主角刘必稼是个在1940年代在大陆农村被抽壮丁而随蒋介石总统来台的军人，他在退伍前到台湾东部河川地，辛勤地挑石头开辟田地。「刘必稼」纪录片当年发表时，在台湾艺文界引起很大 的震撼。没想到在「刘必稼」影片摄制完成的数十年后，胡台丽因从事荣民研究 ，在花莲木瓜溪畔的一个农庄中惊喜地发现了刘必稼的身影，于是开始以摄影机 纪录这个由外省老兵与他们来自台湾不同族群的妻子及儿女所组成的新移民聚落 。刘必稼娶了具有阿美族和平埔族原住民血统的寡妇，并收养了她的儿子。父与子、生与养、原与汉之间有怎样的差异？有无难解的情结？“石头“是本片最重要的象征，将辛苦在石堆中开垦的刘必稼这一代，和喜爱捡拾与玩赏石头的刘必稼儿子这一代连系起来，同时映现了台湾政经社会的变迁。刘必稼和他的家人如同玫瑰石般外表黝黑平凡，内里却蕴含瑰丽高雅的景致，在片中悠远质朴的古琴声伴随下，与溪流浪花共织梦想。本片并提示：石头因含多种矿物质，幻化出美丽的内在风景；台湾因拥有多元族群，才展现出强韧的生命与丰富的文化。

与内地相比，香港经常会有专门的福音电影推出也算是一大特色。虽是福音团体投资专为宣扬神明，意图在于普渡众生，但却不是想象中的那种死板教条地大唱赞美诗的形式。最近两年推出的一些福音电影有着很高的艺术价值，仅以影片故事的题材类型而言，并不比同类影片拍得逊色，很多方面甚至还有超出，因为这些影片也是出自于专业电影人之手。本片便是又一部福音电影新作，这一次，故事中的主人公不再象《生命渣fit人》中的一样是古惑仔和不良少年，转而变成赌场上的赌神。赌神背后还有神:亚太赌王林在绍的一生极具传奇色彩。年轻时，林在绍就已经决心要做真正赌王、要借此发达。最终他的梦想成真，在一次亚洲赌王总决赛中，他以自己的变牌绝技赢得了比赛，成为亚洲赌王。林在绍因为拥有变牌的超人技能，因此百战百胜，但他的变牌术却原来是从魔鬼处获得。为继续讨得魔鬼欢心，林在绍由此变得六亲不认，甚至将妻儿赶走，为求一胜自己强忍孤单为。虽然有魔鬼相助，但他的胜利却也不是凭空得来，前提条件是他必须找另外一个灵魂替代自身。为此，他选择了荷官辉做自己的替身。但神秘的力量最终使他身欠巨债，压力之下他选择了自杀。这时，神将他救回，这时他意识到赌场如深渊，魔鬼的面目也尽现在他的眼前。 献身于神的忠实信徒潘家富:本片的导演潘家富是一个虔诚的教徒，同时也是一位很专业的影视编导。潘家富有14年电视台的工作经验，从助理编导、行政助理，晋升至导演，事业的连番起跌却没有改变他心中的事业目标，那就是入行磨练做编导拍摄的功夫，学成之后就拍福音电影。在信念的策励之下，参与创作的电视剧包括《广东十虎》、《纵横四海》、《我和僵尸有个约会》等很多为观众所熟悉的作品。直到去年，他才离开服务多年的亚洲电视，成为自由身导演。之后，他接拍的第一部影片就是福音电影《生命渣fit人》，由朱茵以及前Beyond乐队的成员黄贯中等人主演，影片上映之后受到广泛好评，有朱茵等明星主演，以及青少年犯罪这类社会关注的问题做卖点，影片的成绩并不算差。和《生命渣fit人》一样，本片也是改编自真人真事。影片于去年的7月份开镜，在香港和马来西亚两地拍摄完成，前后仅历时1个多月，后期制作则因资金等问题一直持续到今年的3月份才完成。据说在马来西亚拍摄时剧组得到了当地基督徒的大力赞助，为影片捐赠了大量的财物。而据导演自己称，在马来西亚的拍摄也受到了神灵的保佑，下雨的戏竟然不用人工造雨，因为天公做美，为拍摄提供了一场及时雨。莫非神对于自己的弟子真的会有所偏爱？ 王杰浪子回头:歌星王杰在加盟英皇娱乐公司之后，歌唱事业似乎没有多大起色，一度被谣传已被英皇雪藏。其实雪藏不雪藏对于一个已经有些显出老态的歌手来说都无关紧要，关键是要看以后的路怎么走，演戏也不失为一条可行的路子。早在1989年的时候，王杰已经和张雨生等人主演过朱延平导演的《七匹狼》，而后也有《战龙在野》等影片推出。尤其是在2000年，王杰一口气演出了《爱与诚》、《飙车之车神传说》等多部影片，令人感觉他似乎有意在电影事业做更进一部的发展，然而接下来的一年又有些令人失望，只拍摄了这一部影片。不知道王杰是不是一个基督徒，不过相信已经不远了。经历了本片中男主角的遭遇之后，他有理由相信这个世界上或许真的有神明可以保佑人，可以拯救人。不知是谁给王杰送了个浪子称号，可能是因为他的形象看起来比较散漫随意的原因。有心的观众可能还记得91年杜琪峰拍摄的《至尊无上Ⅱ之永霸天下》中，王杰演的亚洲第一快手阿杰也是个赌徒角色，惜风头全被刘德华盖过。真可惜当年王杰没有借自己在歌坛上的影响来开拓自己的表演事业，虽然现在浪子回头声称自己不计较主角配角，希望多拍点戏，但已经有些为时过晚。