原谅

In 1995, the young Taiwanese woman writer Qiu Miaojin committed suicide in Paris’s Montmartre district, leaving behind the autobiographical novel LAST WORDS IN MONTMARTRE. Two decades later, the novel was published in English by the prestigious New York Review Books, bringing Qiu renown in Western literary circles and quickly prompting translations into other European languages. Qiu is considered the first openly lesbian novelist in the history of Chinese literature; her debut novel, NOTES OF A CROCODILE, became a “Bible” for the Taiwanese lesbian community and an underground classic in Taiwan and Hong Kong, with an official edition finally published in 2012. DEATH IN MONTMARTRE travels through Taiwan, Paris, and New York to trace the life of this literary star who enjoyed fame only after her death, interviewing literary masters from Taiwan, France, and the U.S. while discussing LGBTQ culture and lesbian literature from a perspective of equality.

陳錫煌，已故布袋戲大師李天祿的長子。李天祿因入贅陳家，長子按規定得姓陳。父親巨人般的身影、異姓父子的特殊關係，為兩人種下難解心結。2009 年，高齡七十九歲的陳錫煌離開家族庇蔭，只帶著紅盒子內供奉的戲神田都元帥，用自己的名字另創劇團，成為深獲國內外肯定的人間國寶。然而，傳統布袋戲的快速沒落，卻又讓他面臨空有一身絕學、慷慨授藝不藏私，可是後繼者寥寥可數的困境⋯⋯。楊力州愛看布袋戲，工作室取名「後場」，意指拍紀錄片一如為布袋戲敲鑼打鼓的樂陣，是在陪襯鏡頭裡的精彩人生。《紅盒子》製作歷時十年，不只紀錄八旬長者的傳承使命、探究兩代國寶間的矛盾，更以大銀幕展現老師傅為戲偶注入靈魂的掌中技藝，企圖將傳統布袋戲的獨特魅力，重新帶回常民生活。Chen Hsi-huang is the eldest son of Li Tien-lu, the renowned Taiwanese glove puppeteer, but his relationship with his father had always been strained. At the age of 79, Chen set up his own troupe, which soon earned recognition all over the world.Nevertheless, Chen finds no one to pass on his great skills...本片與2010年為NHK剪輯的一小時內版本不同

当您想到推动漫画艺术向前发展的艺术家时，您可能会想到斯坦·李(Stan Lee)。 当这位漫威漫画的梦想家于2018年11月去世时，他留下了传奇般的遗产和流行文化中一些最具标志性的人物。 他还留下了大量个人镜头，记录了他职业生涯中那些从未被公众看到的回忆，直到现在。导演大卫·贾柏(David Gelb)将这段镜头编织在一起，讲述了斯坦·李传奇的人生故事，其中既有成功也有失败。由斯坦·李本人担任旁白的录音伴随着存档的采访片段、新闻片段，甚至是粘土模型，让粉丝们沉浸在他不可思议而又复杂的头脑当中。而这位作家最亲密的同事弗罗拉·斯坦伯格(Flo Steinberg)也为这部引人入胜的纪录片表达了她们的声音，这部纪录片提供了对可以说是有史以来最有影响力的漫画出版商的近距离观察。考虑到漫威品牌是流行文化最突出的基石之一，每个人都应该听听让这一切成为可能的人的故事，而这部纪录片就是这样做的。精益求精！

【STAFF】监督·Charactor Design·世界観设定／森本晃司脚本／森本晃司、佐藤 大系列构成／松见真一演出／楠见直子作画监督／近藤高光美术监督／加藤 浩色彩设计／海鉾重信CGI监督／佐藤光洋【cast】ベン（父）／広瀬正志A子（母）／水原リンアキコ（长女）／水谷优子サスケ（长男）、玉三郎／山口胜平サエ（次女）、チキン／神代知衣マイケル（次男）／水田わさびザビエル（局员）／绪方贤一【内容介绍】《永久家族》是Studio 4°C这个致力于创作前卫魔幻、高技术、高像素动画艺术的工作室既获得世界动画界高度赞赏的《音响生命体》之后终于被DVD化的经典作品，片长只有28分42秒，却号称有53话，原来每话只有25秒。故事充满了疯狂和科幻的色彩，围绕一个在电视剧和真实世界(?)中双重存在的奇怪组合家庭的奇异突围展开，描述不能，大家自己去看吧。我本人非常喜欢此片，不然也不会一反常态写起介绍了：P一切感受可能只能通过自己观看获得，就不多说了。只说一个我最喜欢的场景：全家人因事故逃出实际是演播室的自己家时，四散到了外面的现实世界。母亲Ai-ko和儿子Sasuke(就是我家猴子役的啊 赞啊赞啊赞啊~~)站在大楼顶上，母亲说，好多漂亮的星星啊，儿子说，确实，然后话音一转，在找星星的话——用枪扫射出一颗火花的星——"A shooting star"。猴子的这句shooting star实在太完美啦，并不仅仅是声音的完美而已，配合以整部动画的喧闹节奏和晃动画面，与后来母亲被抓时以怀念的语气重复的那句“好多漂亮的星星啊”相得益彰，不能不说是全片最值得回味的地方之一。总之，在看前五分钟时可能感到此片不知所云，过于无厘头(不是搞笑的那个意思)，但一直看下去，特别是到结尾，就一定能发现这部动画经典和值得深思的地方。the true man show的动画版关于森本晃司森本 晃司，1959年12月26日出生于日本和歌山县，毕业于大阪设计师学院。1980年在MAD HOUSE卡通片制作公司担任电视连续剧的动画和绘画工作。1984年，他成为一名自由职业者。1988年，他首次执导《弗朗肯的齿轮》。1989年，他在大友洋克的作品《AKIRA》当中负责设计和绘画监制工作。1991年，他执导剧场原版作品《飞吧！鲸鱼的高峰》；1991年，他开始与其他人合作创立Studio 4°C 。富有创造力的森本晃司以其独特的世界观和影像风格赢得了全世界的普遍关注。……汗，光靠抄网上的信息果然显得乾巴巴的说。说一些熟悉的东西吧。Studio 4°C制作的动画还有Mind Game(意念游戏)、Comedy(喜剧)、End of the World(世界的终结)、Noiseman Sound Insect(音响生命体——这部只有15分钟的短片却一致赢得了世界范围的好评如潮)、Digital Juice(数码果汁)——以上几部都是森本晃司比较有名的作品，它们前卫、魔幻、荒诞，有点像摇滚的说，如果配点英国摇滚在动画片里头应该感觉不错——我的胡说八道。另外，一点貌似和我这里有关系的信息：森本晃司和著名制作人大友克洋以及另外一位动画家冈村天斋一起制作了动画电影《回忆三部曲》：Memories。这是继Akira后，他们三位的又一次合作。有关系的就是Memories三部曲的第一部就是“彼女的回忆”，即Magnetic Rose——哈哈，看出关系了吧 (还真是有关系但是没营养的信息啊 - -)。反正Memories是非常值得收藏的经典电影，貌似市面上出过好几辑DVD的说，粉精美，下次我也买来收藏^^关于田中达之著名动画师，插画美术师，1984年发表漫画处女作Akira。之后涉及游戏人物设定、动画绘制、广告特效制作等多个领域。曾在《flat》上发表过漫画，据称近期他将在《ERROR》上推出漫画新作。如今田中正忙于数部动画短片的制作过程中。对于这位画家我对他的了解比对森本晃司更少、但是大家(作为猴饭的我们XD)应该其实都一定对他的画风非常熟悉了，从他的作品列表就可以看出：《AKIRA》 原画绘制《维纳斯战记》 原画绘制《小丑》IMAGE BOARD监督《神秘海洋中的纳迪亚》IMAGE BOARD《老人Z》 部分画面内容《下载》原画绘制《祖先万万岁》原画绘制《纯真传奇》IMAGE BOARD《八犬传》原画绘制《音响生命体》原画绘制《永久家族》10集制作《波波罗克物语》24话原画制作《陶人吉特》制作中