中秋晚会湖南卫视

在石路（尚语贤 饰）留美念书期间，她离异的父亲（王砚辉 饰）在国内悄悄再婚，并将生活重心转移到了新婚妻子和初生儿子科迪（林靖喆 饰）身上。父女因此产生了隔阂。求而不得的亲情在石路心中留下了伤疤。她试图在工作中寻找存在感、归属感，不料却遭遇签证危机。走投无路之际，疏远的父亲突然来电，要求她安排异母弟弟科迪赴美治疗丙肝。为了利用美籍弟弟取得短期工作签证，石路违心地答应了。科迪对她的需要及依赖让石路体会到了久违的亲情。石路必须在家庭和个人梦想中做出抉择。

《干花》这部风格强烈的「艺术黑帮片」制作于任侠电影黄金时代的开端，以强烈反差的黑白摄影及武满彻诡异的配乐，带领观众梦游石原慎太郎原著的「仁义」地下世界。作为松竹新浪潮的一员，篠田正浩则是自觉地离开片厂，走上独立制作的道路。篠田的《乾花》有趣的地方，可能是见到本是文艺小生的池部良，如何开始转型成为一位「任侠」。虽然在这部电影中，他还是一个典型的石原慎太郎太阳族小说的迷惘主人翁，但走上罪犯的道路后，他很快就成为「昭和残侠」的一员。日本的黑帮片，可能是把罪犯神话化的极致了。《干花》，这部筱田正浩的新浪潮时期的作品，改编自石原慎太郎的原著。这部小说和另外一部石原慎太郎作品《太阳的季节》的出现，给新浪潮中重要一类电影立下了“太阳族电影”的名字。这部冷酷迷人的电影所展现出来的虚无主义情绪似乎比大岛洼的成名作《残酷青春物语》还要强烈得多，技术也更高超得多。除了以自身阴郁的黑白摄影对原著进行的视觉呈现所散发出的独特气息，它仍残留着石原慎太郎太阳族电影——文学作品的印记。不过在此番中，通常发生在小说男主人公身上的反叛与虚无情绪被转移到了另一位神秘、迷人、疯狂、麻木、空洞、绝望的年轻女孩身上，而男主角却几乎成了黑色电影的经典形象——一个没有希望和生存目的的孤独杀手，迫不得已不得不继续在这条充满陷阱的路上走下去。男女主人公，刚欲建立起来的感情联系在这个危险和绝望的世界中迅速被自身的惰性和冷酷的外部世界撕裂了，还来不及清醒地确认自身的存在与悲剧感。筱田正浩所采取的绝不是一种类型片的拍法，他的这部审视战后日本社会心理形态的作品，有着强大而深沉的批评力量。它是内敛的、阴郁的、冷酷的、无声尖叫的、像夜本身一样富于沉重的压迫感的。筱田正浩对人在一种极端主义的处境中性与爱的歧化的、隐性的表现，有一种独特的眼光和品位，他的作品既有政治和社会眼光的深度，并且似乎总是无法剥离的，又有人性基本层面上的批判视野的力度，他不像典型的桃色片电影导演那样官能化地聚焦于身体摹写的原欲自身，也绝不是一位禁欲风格的社会学或人类学纪录者，他擅长改编文学作品的才能使它成为一位将社会立意的内在主题寄寓在美不胜收的视觉语言和具有诱惑力的文学叙事上的美学拓建设者；他的作品的形式与思想结合的完美总是让人久久陷于震憾。

大学生艾比和特拉维斯在做了一段时间的朋友后坠入爱河。他不相信恋爱关系，只是一夜情。直到他遇见艾比。这本即将上映的书讲述了两个有着麻烦过去的人学会相互信任并改变他们看待事物的方式。

描写的是1963年日本经济高速增长时期，随着城市建设的快速发展，交通状况日益恶化背景下，东京的出租车司机们的日常生活和严酷的生存环境。在20世纪50年代龟井文夫的现实主义成为纪录电影主流的背景下，这部电影的前卫性犹如一枚炸弹，引爆了一场电影革命，为60年代的纪录电影开创了新的地平线。铃木达夫优美的35毫米摄影技术和风格，也成为日后摄影师们争相效仿的楷模。Tokyo in 1963 during the middle of high economic growth, when city maintenance construction was proceeding at a fast pitch. This is a record of the city and its troubles according to a taxi driver on the road. While the realism of Kamei Fumio played the lead in the 1950s, this film became the detonator for a decisive revolution opening up new horizons for documentary film in the 1960s. The magnificence of Suzuki Tatsuo’s 35mm photography surprised everyone, becoming the standard for later cameramen.記録映画　白黒　35ミリ・16ミリ　54分’64年　製作：東洋シネマ製作：マキノ正美　倉橋清　丸茂孝　監督：土本典昭脚本：楠木徳男　撮影：鈴木達夫　音楽：三木稔音声：浅沼幸一　整音：杉崎喬　照明：伴野功　藤来義門監督補佐：秋葉嘉男　助監督：中村久亥　武市憲二撮影助手：野沢清四郎　佐藤敏彦　運転技術：西村嘉直製作進行：桑原一雄　長井博　加藤喜代子　編集：南英子運転手：川崎嘉三男　会社管理者：金井大（三期会）効果：東京エフェクトマン・グループ　録音：目黒スタジオ現像：東洋現像所　協力：警視庁交通局　警視庁　日本自動車連盟芸術祭奨励賞／エジンバラ映画祭デイプロマ・オプ・メリット(64）／ヴェネチア映画票特別審査委会賞(64）／青少年映画審議会推選（64）／優秀映画観賞会推薦（64）1963年、高度経済成長の只中、東京では都市整備の工事が急ピッチで進んでいた。そのため、道路事情は一挙に悪化していた。タクシーの運転を生活手段とする主人公は、そうした状況下で働いている。朝方まで営業運転した後、一般の通勤者とは逆方向に帰宅する彼。奥さんの手作りの朝食をたいらげ、赤ちゃんと遊び、そして眠る。再び路上。工事資材等を運ぶトラックが、ひしめき合って走る中、彼の運転するタクシーも走る。突然、ミキサー車が前方を遮る。急ブレーキ！互いにののしり合ううち、道路は大渋滞。やっと走り出したと思えば、突然サイレン、スピード違反だ。罰金は生活に直接ひびく。罰金の支払窓口ヘ行くと、そこは運転生活者でいっぱいである。なけなしの生活費が、機械的に処理される窓口。会社へ戻ると、仲間のひとりが胃のレントゲン写真を見せている。ひどい胃下垂、職業病だから他人事ではない。それでも走る、工事だらけの東京ー。”開かずの踏切”で、大渋滞につかまった。通過する電車も通勤看ですし詰めだ。やっと抜けると今度は狭い路地、歩行者の中を注意深く運転しなければならない。大きな道路に出ればまた大渋滞、工事中の路面はデコポコ。胃にひびく。旗をふる工事の人、舞い上がる粉塵。急に道路を渡る子供と老人。郊外へ向う客をひろった。窓外にのどかな田園で働く農夫が見える。再び東京。事故の惨状の写真や、事故発生地点を示した地図が街頭に置いてある。夜もヘッドライトの光の動きが絶えない路上。電光掲示板が告げる交通事故。バックシートで眠る客。幻惑誘うヘッドライトの光。“前方のトラックを追い越そうる、危い．′　急ブレーキ‥‥‥。朝、事故車を運ぶクレーン。タクシー会社では朝礼。「皆さん、事故にはくれぐれも注意して……」土本は、この作品を劇映画と考えている。ここでも土本は、違反や危険なしには働けない運転生活者の労働実態に目を向けており、日常の外面をモンタージュすることで日常の内面をえぐりだしている。なお、この作品は、交通安全映画として警察庁に買い上げられ、活用されることになっていたが、完成後未公開のままとなつた。