踩过界粤语

江湖一别多日，而今再次相约。《莲花楼》主创将于9月16日 19:00与各位"莲络人"们见面，老友重聚、把酒言欢…曾经种种意难平是否能在歌声中获得和解？让我们拭目以待！

組織内で殺し屋のトップの座を狙うため、恋人さえも犠牲にする冷酷非道な男が、組織に翻弄され自滅するまでを描く。荒戸源次郎が初めてプロデュースした映画。日活ロマン・ポルノの1本として、オリジナル題名『朝日のようにさわやかに』が『愛欲の罠』に改題されて公開されたが、以後34年間、“幻の映画”となっていた作品。殺し屋No.1を目指す男が組織に翻弄される物語は、大和屋監督も脚本に参加した鈴木清順監督『殺しの烙印』の世界と続いている。

谢锦是一个人的名字，他姓谢，名字叫做锦桂毓；為了易於称呼，多年来他的名字都被简化為两个字--谢锦。他是一个男人，职业是「老师」，2008年夏天退休以前，他是辅仁大学的老师，教的科目是中国文学，前后总共执教三十三年。三十三年前，谢锦被辅大英文系主任谭德义神父找去，要他教授系上的国文课。两个人的一段对话定下了这堂国文课的基调---每个人都是独立存在的生命，人必须了解自己的文化，才能发现自己、了解存在的意义。从那时开始，谢锦的国文课一边唱著文学的调子，一边推动著一场民族灵魂的改造工程；他激励学生当自己生命的主人，勇敢面对内心的幽闭恐惧，他把教室变成没有禁忌和框界的生命剧场，进行一次又一次大胆的探索。二OO五年九月，又是一群大一新鲜人走进了这间教室，开始不断受到詰问。在这间没有让步更不可能妥协的教室裡，这群学生好像在睡梦裡被强迫摇醒，被逼著必须面对自己。从困惑、错愕、愤怒，终於教室裡发生了出走对抗的冲突…。一部导演跟拍3年的纪录片，谢锦的课在辅大英文系已经变成一则传奇；新生一入学先被学长学姐警告恐吓，四年的大学生涯更几乎都充斥著谢锦的「阴影」。他是最多人恨的老师，也是最多人爱的老师。他的课是最辛苦、最难修的课，却也收穫最多、影响最深最远。抱著对人的爱与热情，用一种坚持、不妥协的态度，创造出一片独特的课堂风景。在这风景裡看的是谢锦的学生；这些自称「谢锦受害协会成员」的学生们，从困惑、抵抗、愤怒，到為自己而fighting，终究成就了自己的内在英雄。

The Deserted Archipelago was my first independently directed and produced film. The film won the Grand Prix at the Nyon International Film Festival and garnered considerable attention both overseas and in Japan. The film follows an extremely simple story of a plain boy who matures into manhood while constantly manipulated by nuns. But woven into this narrative are my own experiences and the history of postwar Japan as well as a series of fantasies. The result is a multifaceted and multilayered objet, the birth of a newly sur-realistic filmmaking. On August 15th, the day the war ended, I was in the third year of primary school. That day, when the reality that I had known turned completely upside down, I was saddled with the trauma of no longer being able to believe in anything. Searching here and there for some kind of spiritual salvation, I finally found the existentialism of Albert Camus. From there, I was able to build up my own kind of existentialism and this film is best understood as based in that “Kanai Katsu Existentialism.” The film was praised by European film scholars Max Tessier and Tony Rayns and was screened as part of “Eiga: 25 Years of Japanese Film,” a special program at the 1984 Edinburgh International Film Festival.