Bas Jan Ader（巴斯-简-阿德尔）1942-1975荷兰概念及先锋行为艺术家、作家、摄影师、实验短片制作者。他的作品时常是静态的照片或一些记录下自己表演的影像，生命中最后10年他一直在美国Los Angeles居住。1975年巴斯在创作自己苦心策划的行为艺术作品《In Search of the Miraculous》时在大西洋某处神秘失踪，此前他计划在60天内独自乘坐一艘12英尺的小船横渡大西洋。90年代后巴斯的作品逐渐得到了外界更广泛的关注。Bas Jan Ader生前创作于70-71年间的六个行为艺术作品，其中包括了他最为人所知的16毫米黑白胶片纪录作品《跌落》系列和《我太过悲伤而无法告诉你》，据称是有史以来人类痛苦情感的最完美展示之一。

究竟理想和现实可否共存？看来这是此片编导最想探讨的问题。「威基基兄弟」本是一队四人的乐队组合，但是成员都先后因为种种原因相继离队，众人都得向现实低头，知道单是理想实在不能够医肚，也不能够维持生活，唯独男主角Sung-woo不肯向现实低头，无论环境有多恶劣，包括要他受辱，他也不放弃理想，誓要继续其乐手的职业。但单是坚持是否就足够？只见Sung-woo每次演奏时都目无表情，矛盾的心情可见，看来他又不是真的这样享受这种所谓的「理想」生活。相反，和Sung-woo一样，理想成为职业乐手的酒店打杂（柳昇范）却吃得开得多，他和Sung-woo一样，最后也能在酒店卖唱，却表现得非常投入，因为他懂得变通，为自己的表演注入商业原素，而非只求孤芳自赏，所以能够得到老闆和观众的支持。透过酒店打杂和Sung-woo的比较，编导把为理想的艺术家所面对的难题以调子灰暗的剧情呈现出来，感觉令人心酸和无奈。从一个角度来看，可以尝试把两人的比较放在韩国的电影界来看。近年韩国有不少有抱负和才华的电影人，他们不是不懂拍纯粹艺术电影，但是为了能扬名和让更多观众认识自己的电影，也为了能找到投资者，往往要为电影加添不少商业原素，才能取得成功，这种情况犹如戏内酒店打杂一样，如果你要在这个圈子生存，就要了解游戏规则。硬是要搞孤芳自赏的话，不是不行，但最终只会如Sung-woo一样被逼回到乡下地方继续其事业，并不能在大围圈子内发围。对于这群有抱负和才华的电影人而言，Sung-woo的遭遇绝对是他们在现实所面对的窘境的最佳写照。这是进退两难的局面，要冲开去实在不容易。这亦解释了为什麽电影海报以配角的柳昇范为主，因为他在此片的作用是举足轻重，也是唯一取得成功的一人。此片不少演员都是资深舞台剧演员，演出电影经验不多，但是凭着丰富的舞台经验，把戏内笑中有泪的角色性格演活，犹其主角LeeEol，表情不多却成功塑造出主角无奈的性情。新人柳昇范（导演柳昇完的弟弟）亦充满活力，为此片沉鬱的气氛增添不少生气。此片剧情甚富馀韵，是一齣拍得有意思的电影，只不过风格上偏向闷艺片典型，并不是容易为大众接受的类型，加上全片歌曲甚多（歌词对剧情发展甚为重要，记谨留意字幕），如果你不喜欢音乐或文艺片的话，未必能坐毕全程。

阿细（张家辉 饰）是一位名不见经传的泊车小弟，一次偶然中，他同旧日好友扒房（李灿森 饰）重逢，欣喜之下，阿细亦找到了自己未来的道路。就这样，阿细经扒房介绍，来到了阿查（吴镇宇 饰）所经营的讨债公司工作，然而，对于阿查的为人，阿细不敢恭维。一次行动中，阿细的聪明机灵得到了某黑道大哥的赏识，联系了两位好友，阿细决定“跳槽”。在黑道大哥的帮助之下，阿细成立了自己的讨债公司，并将公司经营得风生水起，自己也因此而遇见了命中注定的情人。不幸的是，阿查并不愿意放过背叛自己的阿细，他设计陷害阿细，让他陷入了人生的低谷。

已经两年，疫情还在，封控的经历成了大家的集体记忆。回想2020年初，英国开始封城。当活动的空间变成了一个房间，每天失去更广阔世界的记忆点，这房间变成了一个星球。遨游在这颗星球上，虽然吃喝不愁，但星球上的人们像地球上的人们一样，总想着探索宇宙，走向茫茫的太空，向更高更远的地方发散自己的好奇心。 我总以为疫情会过去，没想到疫情初期的隔离心境直到现在还能感受到。