喜洋洋之开心方程式

The film begins with the title Chorokbam filling the screen, which is amazing to see. This is the very moment at which the audience decides to trust this film without hesitation. In terms of how to fill and empty the square frame, the film is bold and skillful. Chorok, meaning green in English, is the color of fate in this movie. The problems of all the family members a hopeless father who works as a night guard, a mother who is completely exhausted with house works, a poor son who works for the disabled and their funeral ceremony are all dominated by the color, green. It is not bright or fancy but dark and scary in some sense. With attractive images and scenes, the film develops a series of worldly episodes of a family up to the level of poetic sentiment of blues and depression. (JUNG Hanseok)

“单口喜剧”是stand-up comedy的中文译名，也被称做“脱口秀”。它是一种发源于英国，兴盛于美国的喜剧艺术形式，被誉为喜剧的母艺术。全世界大部分喜剧从业者都有单口喜剧的创作和表演功底。一个人，一支麦克风，把自己创作的喜剧段子讲出来表演出来，每分钟三到四个笑点，用简单的形式和内容让观众忍俊不禁。一个单口喜剧演员的成长发展是从第一个tight 5（笑点达标、内容扎实的5分钟表演）开始，逐渐到tight 10，一直到拥有自己一个小时有编排有起伏有完整性的表演内容，这就叫做单口喜剧个人专场（comedy special）。它标志着演员的成熟，是所有单口喜剧演员都追求的重要目标和王牌作品，就像个人专辑之于音乐人。在英美国家，一个拥有个人专场的喜剧演员会进行巡演，也会与视频平台合作把专场制作成为视频节目（comedy speical）。而在中文普通话的世界，这是第一个单口喜剧专场节目。《庄谐不二》是喜剧演员刘旸（艺名：教主）在2017年底创作出的一个70分钟的个人专场，经过了线下几十遍的小剧场打磨，巡演至数十个城市，曾使几千个观众捧腹。化繁为简，这个专场节目中你将不会看到任何复杂的布景、灯光、道具，没有华美的服装或狗血的剧情——一个人，一支麦克风，演满一个小时，让你开怀。有吐槽、有诙谐，有夸张的表演、有走心的幽默，有稀松平常的生活，也有妙趣横生的奇闻。舞台上的教主就是生活中的你我，舞台上的表演是假亦是真。

Sun（张慧仪 饰）和Aki均为美容顾问，某日，上司找到她们，将她们调往深圳新开的一家美容店里，坐镇营业经理的职位。两个女孩兴高采烈的来到了深圳，谁知道美容院门可罗雀经营惨淡，眼看着就要支撑不下去。一天晚上，郁闷的女孩们来到夜店派遣压力，结识了名为比基（唐家辉 饰）的男子。在阿仪的建议之下，Sun和Aki决定将美容店的营业时间调整到晚上，把服务的人群转移到结束了工作的妓女们身上，这一招果然管用。一位郑先生来到了美容院，希望Sun帮助他行动不便的妻子进行美容服务，郑先生是当地有名的富豪，姑娘们当然一口答应下来，然而，让众人没有想到的是，郑太太竟然是可怕的鬼魂，而郑先生亦绝非善类。

描写的是1963年日本经济高速增长时期，随着城市建设的快速发展，交通状况日益恶化背景下，东京的出租车司机们的日常生活和严酷的生存环境。在20世纪50年代龟井文夫的现实主义成为纪录电影主流的背景下，这部电影的前卫性犹如一枚炸弹，引爆了一场电影革命，为60年代的纪录电影开创了新的地平线。铃木达夫优美的35毫米摄影技术和风格，也成为日后摄影师们争相效仿的楷模。Tokyo in 1963 during the middle of high economic growth, when city maintenance construction was proceeding at a fast pitch. This is a record of the city and its troubles according to a taxi driver on the road. While the realism of Kamei Fumio played the lead in the 1950s, this film became the detonator for a decisive revolution opening up new horizons for documentary film in the 1960s. The magnificence of Suzuki Tatsuo’s 35mm photography surprised everyone, becoming the standard for later cameramen.記録映画　白黒　35ミリ・16ミリ　54分’64年　製作：東洋シネマ製作：マキノ正美　倉橋清　丸茂孝　監督：土本典昭脚本：楠木徳男　撮影：鈴木達夫　音楽：三木稔音声：浅沼幸一　整音：杉崎喬　照明：伴野功　藤来義門監督補佐：秋葉嘉男　助監督：中村久亥　武市憲二撮影助手：野沢清四郎　佐藤敏彦　運転技術：西村嘉直製作進行：桑原一雄　長井博　加藤喜代子　編集：南英子運転手：川崎嘉三男　会社管理者：金井大（三期会）効果：東京エフェクトマン・グループ　録音：目黒スタジオ現像：東洋現像所　協力：警視庁交通局　警視庁　日本自動車連盟芸術祭奨励賞／エジンバラ映画祭デイプロマ・オプ・メリット(64）／ヴェネチア映画票特別審査委会賞(64）／青少年映画審議会推選（64）／優秀映画観賞会推薦（64）1963年、高度経済成長の只中、東京では都市整備の工事が急ピッチで進んでいた。そのため、道路事情は一挙に悪化していた。タクシーの運転を生活手段とする主人公は、そうした状況下で働いている。朝方まで営業運転した後、一般の通勤者とは逆方向に帰宅する彼。奥さんの手作りの朝食をたいらげ、赤ちゃんと遊び、そして眠る。再び路上。工事資材等を運ぶトラックが、ひしめき合って走る中、彼の運転するタクシーも走る。突然、ミキサー車が前方を遮る。急ブレーキ！互いにののしり合ううち、道路は大渋滞。やっと走り出したと思えば、突然サイレン、スピード違反だ。罰金は生活に直接ひびく。罰金の支払窓口ヘ行くと、そこは運転生活者でいっぱいである。なけなしの生活費が、機械的に処理される窓口。会社へ戻ると、仲間のひとりが胃のレントゲン写真を見せている。ひどい胃下垂、職業病だから他人事ではない。それでも走る、工事だらけの東京ー。”開かずの踏切”で、大渋滞につかまった。通過する電車も通勤看ですし詰めだ。やっと抜けると今度は狭い路地、歩行者の中を注意深く運転しなければならない。大きな道路に出ればまた大渋滞、工事中の路面はデコポコ。胃にひびく。旗をふる工事の人、舞い上がる粉塵。急に道路を渡る子供と老人。郊外へ向う客をひろった。窓外にのどかな田園で働く農夫が見える。再び東京。事故の惨状の写真や、事故発生地点を示した地図が街頭に置いてある。夜もヘッドライトの光の動きが絶えない路上。電光掲示板が告げる交通事故。バックシートで眠る客。幻惑誘うヘッドライトの光。“前方のトラックを追い越そうる、危い．′　急ブレーキ‥‥‥。朝、事故車を運ぶクレーン。タクシー会社では朝礼。「皆さん、事故にはくれぐれも注意して……」土本は、この作品を劇映画と考えている。ここでも土本は、違反や危険なしには働けない運転生活者の労働実態に目を向けており、日常の外面をモンタージュすることで日常の内面をえぐりだしている。なお、この作品は、交通安全映画として警察庁に買い上げられ、活用されることになっていたが、完成後未公開のままとなつた。