不法之徒约翰尼 布莱克

这是一部关于冲浪的体育记录片。两个来自加州的年轻人，罗伯特·奥古斯特（Robert August）和迈克·汉森（Mike Hynson），为了找到他们心目中完美的海浪，进行了一次环球旅行。足迹遍布夏威夷、西非，直至澳大利亚。一些真正的冲浪选手也参与了该片的拍摄工作。影片充满了60年代中期的气息。人们不仅可以看到那时冲浪选手们的装束，还可以了解到第三世界的住宅和燃料问题。虽然三十年后的今天，这些早已过时，但导演布鲁斯·布朗（Bruce Brown）独特的叙事手法使得该片仍然不失为一部佳作。随着两个年轻人旅程的不断深入，我们尽情地领略了大自然的美妙，同时，各种不同文化之间的碰撞与冲突也展现眼前。也许这才是导演真正想要传达的意图吧。

◎简　　介有谁听过圆明园历史上最华彩的那段乐章？有谁见过圆明园历史上最宏丽的画卷？有谁亲身游历过那座精艳绝伦的“万园之园”？圆明园的历史不是从1860年开始的！圆明园不仅是一部中华的屈辱史，圆明园应是让国人更具民族自豪感的“万园之园”！圆明园自1707年建园至今，已有近300年的历史他不仅是一个城市的记忆，更是一个国家，一个民族的记忆。但记忆应该是完整的，而不留残缺的。圆明园大型史诗性数字电影为圆明园的历史填补空白。还世人一个完整，真实的圆明园！语言在这350公顷，三大主题园林区，百余处园林景观面前是苍白无力的高清晰，数字化技术再现了圆明园从建园，扩建，被毁的历史全过程绚丽的三维动画将一座恢弘壮阔的圆明园呈现，好似游历其中。与真实演员相结合的拍摄手法，使影片更具真实性。大型史诗性数字电影圆明园的真实，不仅是重现了圆明园恢弘壮丽的建筑同时他还向人们讲述圆明园鲜为人知的重要地位及一个帝国，一个家族的兴衰荣辱，欢笑和泪水。圆明园不仅有着与故宫同样大小的占地面积，在清政治的鼎盛时期，其地位比故宫更为重要！在长达150年的存园历史中，清，6位皇帝曾在此梳理朝政，平定天下，安食就寝。皇室不为人知的亲缘相韧，后宫传奇，官宦相挣，同样构筑了圆明园的另一道风景有谁会知道？圆明园曾经实现过康熙，雍正，乾隆三朝天子的相聚，有谁会知道？圆明园的设计者就是当朝统治者。圆明园在精艳绝伦的建筑背后，有雍正的艺术情操和制国的雄心壮志。有乾隆望为自大和对西方艺术科学的不屑一顾。也许任凭我们的大脑如何联想，都难在那满目沧遗、断壁残垣中，寻找300年前的伟大，绚丽的华服只有在亲眼目睹后，才回赞叹她的完美，圆明园大型史诗性数字电影，就再现了一件举世珍宝的绚丽多姿。历史也将在这绚丽的洪流中更加的惊艳！

简介：在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。红色电影的开端——延安电影团伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。

影片是伍迪·艾伦的第50部电影长片，故事以当代巴黎为背景，围绕着两个年轻人之间的浪漫故事展开，他们是老友，步入婚姻殿堂后，却逐渐演变为对婚姻不忠，最终走向犯罪。